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⊞ Console

La table de mixage.

L’équilibre entre les instruments de la partition : volume et mute par canal, plus le volume master commun à toute la suite. Chaque canal sonne en accord pythagoricien : le mixage change le volume de chaque instrument, jamais sa hauteur.

La Console agit sur l’audio du Keyboard par mm-sync : servez-la avec le reste depuis un seul localhost.

Faders par canal et master

Un fader par canal de la partition, plus le fader master. Le master règle le volume global de toute la suite — le même niveau que le bouton rotatif VOL du Keyboard.

Mute et solo

Coupez des canaux (mute) pour entendre les autres, ou isolez-en un avec solo. Pratique pour vérifier une voix dans l’ensemble sans rien réécrire dans le Score.

Transport

La lecture de la pièce : lecture, pause et arrêt, synchronisés avec la suite. Et les quatre boutons de position — première · précédente · suivante · dernière — déplacent la tête de lecture par mesures : ils amènent le Score à la mesure demandée et le curseur y reste, prêt à jouer à partir de ce point.

Le navigateur GO|LOOP

À droite de l’horloge se trouve une case de travail. Tapez une mesure dans GO, appuyez sur Entrée et l’œuvre s’y rend : le Score amène le curseur à cette mesure et vous reprenez à partir de ce point. À côté, A et B marquent le passage qui se répète. Chacun a son ◉, qui inscrit la mesure où se trouve la tête de lecture — à l’arrêt ou en lecture — ; celui de B inscrit la suivante, car c’est en B que la boucle revient en arrière. Le 🔁 active la boucle et le ✕ efface les deux extrémités, ici et dans la partition. A est sarcelle et B est bleu : les mêmes couleurs que celles avec lesquelles le Score dessine ses deux triangles, si bien que les deux fenêtres nomment la même chose de la même façon. C’est la boucle même du Score, vue depuis la table de mixage : laissez un passage tourner en boucle et travaillez l’équilibre par-dessus.

Où vous en êtes, et ce qu’il reste

MEASURE n’indique plus seulement la mesure en cours : il indique aussi combien l’œuvre en compte — 64 / 216 —, si bien que vous voyez d’un coup d’œil où vous vous situez dans l’ensemble. Et l’horloge porte à côté d’elle la durée du fichier : TIME / 7:31. Les deux totaux viennent du Score au chargement de l’œuvre, déjà comptés mesure par mesure avec la métrique et le tempo de chaque section. La table de mixage ne les estime pas : elle les reçoit.

Le master, au complet

La tranche MASTER n’est plus scindée. Outre le niveau et la balance, elle porte désormais REV, ECHO, TONE et WARM : exactement les mêmes boutons rotatifs que ceux du Keyboard, où vit le moteur audio. Tournez-en un ici et il bouge là-bas ; tournez-le là-bas et il bouge ici. Ce ne sont pas deux réglages semblables : c’est un seul et même réglage, vu depuis deux fenêtres. Et il vaut la peine de le préciser : ce sont des réglages de session, pas des réglages de l’œuvre. Ils ne voyagent pas dans le fichier .mmf — enregistrez, rouvrez-le demain, et l’œuvre revient telle qu’elle a été écrite tandis que ces trois-là reviennent là où ils étaient. Si le Keyboard n’est pas ouvert, le bloc s’éteint : ce sont des télécommandes, et sans moteur il n’y a rien à commander.

Le Coach à la table de mixage

L’oreille 🎓 du haut n’est plus muette dans cette fenêtre. Ici, le Coach dit les trois choses que seule la table de mixage sait, et chacune une seule fois. Qu’un mute ou un solo appartient à la table de mixage et non à la partition : ce que vous entendez n’est pas l’œuvre tant que vous ne les avez pas retirés. Que REV · ECHO · TONE · WARM appartiennent à la session et ne voyagent jamais dans le fichier. Et qu’un instrument qui se trouve bien en dessous des autres n’est pas discret : il est hors de la texture, ce qui n’est pas la même chose et ne se corrige pas en montant le volume général. Si vous préférez travailler en silence, un clic sur l’oreille 🎓 l’endort.

Quatre boutons rotatifs par canal : écouter, puis décider

Chaque tranche a sa grille d’effets : AGOG (agogique par note), ASYM (agogique de phrase), PRES (présence de l’attaque — poussé ou tiré, soufflée ou articulée à la langue) et ART (articulation écrite). Le bouton rotatif ne remplace pas ce que dit la partition : il module son écart par rapport au neutre. Un canal avec un staccato à 50 % de la figure sonne à 75 % avec le bouton à mi-course ; au maximum, il raccourcit davantage ; à zéro, la note retrouve toute sa valeur. C’est ce que fait un chef avec la main : entendre comment un geste s’équilibre dans l’ensemble, puis le corriger sur la page. ART est déjà câblé et s’entend en direct, sans arrêter la lecture ; les trois autres tournent et attendent leur tour.

Et ils relèvent de l’écoute, pas du document : ils ne voyagent jamais dans le .mmf, ne reviennent jamais sous forme de modification, et repartent du neutre à chaque fichier — ce que vous réglez en écoutant une pièce ne reste pas posé sur la suivante.

Synchronisé avec la suite

Elle reçoit les canaux du Score et l’audio du Keyboard, et renvoie l’équilibre à toute la suite en direct. Les vumètres sont pour l’instant affichés en mode démo.

La palette d’instruments : tous d’un coup d’œil

Le <select> natif ne sait pas faire de colonnes — c’est le système d’exploitation qui dessine cette liste déroulante —, si bien qu’un clic sur le champ de l’instrument ouvre à la place une palette en colonnes : toutes les familles visibles d’un coup d’œil, chacune dans sa colonne, avec un filtre par nom en haut. Les instruments que la banque possède mais que la carte active n’a pas sont affichés estompés plutôt que cachés : vous voyez qu’ils existent et qu’ils ne sont pas chargés aujourd’hui. L’épingle la garde ouverte pour en essayer plusieurs à la suite et comparer à l’oreille ; sans épingle, en choisir un la referme. Le choix revient par le chemin habituel, donc rien ne change dans le mixage. C’est la même palette dans les quatre applications — Score, Keyboard, Console et Register —, servie par mm-presets.js.

Trente-deux canaux

La table de mixage a grandi avec la suite : trente-deux tranches, une par canal de la partition, avec la même palette de couleurs que partagent le Score et la Console. Une œuvre pour orchestre y tient tout entière, sans avoir à la répartir sur deux fenêtres.